El Túnel - Ernesto Sábato & El beso de la mujer araña - Manuel Puig
En El túnel, Ernesto Sábato construye una Buenos Aires desoladora y alienante que refleja la angustia existencial del protagonista, Juan Pablo Castel. Aunque la ciudad no es el foco explícito de la novela, su presencia tácita como un espacio urbano indiferente contribuye a la sensación de aislamiento del personaje. Buenos Aires no aparece como un lugar de conexión, sino como un entramado de calles impersonales que refuerzan la separación entre Castel y el mundo que lo rodea.
La ciudad se convierte en una metáfora del túnel psicológico en el que vive el protagonista, simbolizando la falta de comunicación y el desencanto que siente con la humanidad. El retrato de Buenos Aires es un reflejo de una mente atormentada: oscuro, laberíntico y carente de salida.
En palabras mas sencillas, la ciudad en ña novela El túnel puede interpretarse como una crítica a la deshumanización en la modernidad urbana, mostrando cómo los entornos urbanos, aunque llenos de vida, pueden ser emocionalmente vacíos para quienes no logran encontrar un sentido de pertenencia.
En El beso de la mujer araña, Manuel Puig ubica su relato en un contexto urbano implícito, marcado por la opresión política y las tensiones sociales propias de la Argentina de los años 70. Aunque gran parte de la acción se desarrolla dentro de la celda donde Molina y Valentín comparten sus diálogos, la ciudad emerge como un espacio simbólico: es tanto el lugar de represión (representado por el sistema carcelario) como el telón de fondo donde se desarrollan las vidas de los personajes.
La ciudad en esta novela adquiere una doble dimensión: por un lado, representa el espacio público controlado por el régimen, lleno de peligro y vigilancia, donde las libertades individuales son constantemente amenazadas. Por otro lado, la ciudad también aparece en los recuerdos y narraciones de los personajes, particularmente en las evocaciones de Molina sobre los filmes románticos que relata a Valentín. Estas historias cinematográficas, ambientadas en lugares urbanos exóticos o glamorosos, ofrecen una escapatoria simbólica a la claustrofobia de la celda y a las restricciones del contexto político.
